Сюрреализм
авангардное направление в мировом изобразительном искусстве, литературе и кинематографе, которому свойственен отказ от контроля со стороны разума в творческом процессе, сочетание реального и фантастического, стремление к сверхреальности, к возможности зафиксировать грезы и сновидения наяву
Суть этого вида искусства
заключается в передаче образов, неестественных для этой реальности, путем отключения рационального мышления и погружения в свое подсознание.
Основная задача сюрреализма
постижение истинных глубин художественного творчества посредством проникновения в мир снов.
| История сюрреализма Сюрреализм порожден острыми социальными противоречиями, стремлением к революционному преобразованию средствами нового искусства. Его лидером считается поэт Андре Бретон - автор первого «Манифеста сюрреализма», опубликованного в 1924 году. Уже в первых строках этого документа, своего рода теоретической платформы сюрреализма, утверждается идея полного отказа от традиций реалистического искусства. Научное обоснование своим идеям сюрреалисты находили в философии Фридриха Ницше и работах по психоанализу Зигмунда Фрейда. Отсюда их убеждение в том, что подлинное произведение искусства может быть создано лишь при полном отсутствии контроля со стороны разума в творческом процессе. |
“
Воображение – это то, что имеет
склонность становиться реальностью
склонность становиться реальностью
Главные деятели течения
| Андре Бретон французский писатель и поэт, основоположник сюрреализма Первые шаги в области литературной деятельности Бретон не воспринимал как серьезное занятие. Совместно с Филиппом Супо он написал дебютный рассказ под названием «Магнитные поля». Соавторы разделяли взгляды на психологию и литературу. Их книга стала примером метода автоматического письма, а также предвестником сюрреализма. Наряду с ролью лидера сюрреалистического движения Андре Бретон является автором множества знаменитых книг, таких как Nadja и L'Amour fou . |
| испанский художник, теоретик, поэт, сценарист Сальвадор Дали отождествлял себя с сюрреализмом. Этой эстетической концепции соответствовало всё в художнике: его мышление, манера поведения, безумие, свобода от моральных предписаний и стереотипов поведения, эмоциональность и открытость. Это направление в искусстве давало возможность художнику откровенно рассказывать о самом сокровенном. Главная тема его полотен — это иллюзии, в мире которых обретается человек. |
| Луи Арагон известный французский поэт, прозаик и политический деятель, один из основателей сюрреализма в литературе самыми характерными чертами своей художественной манеры — в соответствии с принципами сюрреализма — Арагон признавал отсутствие какой бы то ни было композиционной стройности, несвязность частей произведений, отсутствие правил, в том числе и грамматических. Книга «Парижский крестьянин» (Le Paysan de Paris, 1926) является классическим текстом сюрреализма. Теоретические основы течения, как его понимал Арагон заложены в жестком полемическом эссе «Трактат о стиле» (Traite du style, 1928). |
| бельгийский художник-сюрреалист, один из самых ярких представителей течения Картины Магритта требуют интеллектуального напряжения, всегда являются загадками, в которых исследуется связь между предметами. Художник – мастер парадоксов, он задает противоречащие логике задачи, а искать пути их решения оставляет зрителю. Использование символов стало визитной карточкой художника, но сам Рене Магритт скептически относился к любым попыткам интерпретировать его картины и разыскивать в них скрытые смыслы. Тем не менее его картины, названные искусствоведами «интеллектуальными провокациями», заставляют зрителей делать это снова и снова. |
“
Все, что мы видим, скрывает что-то другое, и нам всегда хочется увидеть то, что скрыто, за тем, что видно. Существует интерес к скрытому, к тому, что видимое не дает нам разглядеть
| Луис Бунюэль испанский кинорежиссер, первый сюрреалист мирового кино Бунюэль — величайший провокатор киноэкрана, мастер шокового эффекта. В основе его метода лежит создание системы «ложных символов», когда образы намеренно делаются страннее и загадочнее, чтобы сильнее и неотвратимее привлечь к себе внимание и запомниться. |
Сюрреализм в литературе
В 1920 г. Андре Бретон и Филипп Супо создали книгу «Магнитные поля». Она стала первым литературным произведением, написание которого полностью не контролировалось авторским сознанием, так как была создана по методу автоматического письма, разработанному Фрейдом для диагностики пациентов. Слово, опережающее мысль, — вот ключ к сверхреальности, к возможности зафиксировать грезы и сновидения наяву.
В идеале созданный таким образом текст не исправлялся и не переписывался.
В идеале созданный таким образом текст не исправлялся и не переписывался.
Руководство к автоматическому письму
Вам понадобятся карандаш или ручка и лист бумаги.
- Сядьте за стол, настройте себя на «чувствительное» состояние сознания и начните писать.
- Продолжайте письмо, стараясь не думать о том, что появляется на бумаге.
- Старайтесь писать так быстро, как можете.
- Если вдруг возникнет пауза, оставьте пропуск и начните писать новую строчку с наугад выбранной буквы. Например, выберите букву «к» и каждую новую строку или предложение начинайте с этой буквы.
Сюрреализм в художественной культуре
Новаторство художников-сюрреалистов проявилось в изобретении множества автоматических техник в живописи.
Художники-сюрреалисты выработали специальные принципы работы для создания ирреальной атмосферы иных миров в своих произведениях:
Художники-сюрреалисты выработали специальные принципы работы для создания ирреальной атмосферы иных миров в своих произведениях:
- противоестественное сочетание двух чуждых друг другу реальных предметов;
- соединение в одном предмете противоположных качеств;
- гипертрофированность размеров предмета, пространства;
- сочетание реального и фантастического.
"Автоматические" техники живописи
Дриппинг (англ. drip – «капать»)
Джексон Поллок в мастерской
Дриппинг (англ. drip – «капать»)
Джексон Поллок в мастерской
Крупнейшие представители сюрреализма среди художников
Рене Магритт
1898 - 1967
Когда я смотрю на свои работы, мне кажется, что меня со всех сторон окружает тайна, и в мире нет ей разгадки
"Проницательность", 1936
"Избирательные сходства", 1933
⠀⠀⠀⠀"Весна", 1965
Однажды Магритт проснулся, и ему показалось, что в клетке вместо спящей птицы находится яйцо: «Испытанное мною потрясение было вызвано неожиданным родством этих двух объектов». Вдохновившись внезапно пойманной связью, Магритт стал искать общее и между другими предметами: «Поскольку это исследование давало лишь один правильный ответ для каждого объекта, оно было сходно с поисками решения теоремы»
“
Картина кажется сложной и непонятной: во многих работах Магритт как будто бы пытался нас запутать — рисовал и яйцо, и птицу. Это довольно типичная работа для художника: в 1930-х годах его сюжеты изменились, и если раньше на картинах он объединял вещи, у которых, казалось, нет ничего общего, то потом он заинтересовался логическими проблемами. Одна из них — про яйцо и птицу. Так, например, он рисовал огромную клетку и помещал в нее яйцо («Избирательное сходство»). Или — на другой его знаменитой картине — художник рисовал яйцо, а получалась птица. Картина называется «Проницательность»: художник видит будущее — то общее, что есть у яйца и птицы».
"Сын человеческий", 1964⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀ "Воспроизведение запрещено", 1937
Магритт был одержим идеей скрытого и часто в своих сюжетах исследовал ее с разных сторон. С того момента, как он увлекся сюрреализмом, в его картинах появляются фигуры, чьи лица заслоняют ткань, различные предметы, дымка. В картине «Воспроизведение запрещено» Рене изобразил человека спиной к зрителю и лицом к зеркалу, но отражение неожиданно также стоит к нам спиной.
Рене Магритт "Соблазнитель" 1953
“
Обычно корабль плавает по морю, а здесь — из этого моря состоит. Манифест не самого плохого мира, разве нет?
Рене Магритт "Коллективное изобретение" 1934
“
Вместо того чтобы делать соблазнительную картинку русалки с рыбьим хвостом и обнаженным верхом, Магритт нарисовал что-то неприятное, вызывающее и даже уродливое. Он очень любил играть с этим эффектом: превращать прекрасное в отталкивающее
Сальвадор Дали
1904 - 1989
Разница между сюрреалистами и мной заключается в том, что сюрреалист — это я.
Сальвадор Дали "Постоянство памяти"
1931
1931
«Постоянство памяти» разрушает стереотип восприятия человеком времени. Автор акцентирует внимание на том, что оно далеко от линейности, с которой часто ассоциируют протекающее время. Писал живописец картину, одолеваемый мигренью. Отсюда хмурость тонов, преобладание коричнево-серых оттенков. Центральный образ — голова на земле, в которой узнаются черты самого Дали, — это воплощенное желание покоя и отдыха от боли. Остальные образы (встречались часто на его полотнах) представляют идею тленности бытия: муравьи и муха поедают время, как старение поедает тело человека. Скалистый берег и море — символы бессмертия, которое вне времени, вечно, поэтому и находится на втором плане. Иссушенное дерево оливы — иссякшая жизнь. Вся картина выражает меланхолию и угасание.
Влияние сюрреализма на развитие искусства
Сюрреализм - это не просто творческий метод одного из видов искусства, это целая философия. Сюрреалисты восприняли глубокий кризис в западной культуре и отреагировали пересмотром ценностей на каждом уровне. Как в поэзии, так и в изобразительном искусстве этот пересмотр был предпринят путем разработки нетрадиционных методов, среди которых автоматическое письмо было первостепенным.
Войтек Сьюдмак "Иллюзия вечности", 1990-2005
Именно в сюрреализме наметились многие принципы, методы арт-мышления, технические приемы и отдельные элементы культуры второй половины века.
Художественные находки сюрреализма активно используются практически во всех видах современного искусства - в кинематографе, телевидении, видеоклипах, театре, фотографии, оформительском искусстве, дизайне, в самых «продвинутых» арт-практиках и проектах конца ХХ в.
Художественные находки сюрреализма активно используются практически во всех видах современного искусства - в кинематографе, телевидении, видеоклипах, театре, фотографии, оформительском искусстве, дизайне, в самых «продвинутых» арт-практиках и проектах конца ХХ в.
%20%D0%92%D0%BE%D0%BB%D1%8C%D1%84%D0%B3%D0%B0%D0%BD%D0%B3%20%D0%9F%D0%B0%D0%B0%D0%BB%D0%B5%D0%BD.%20%C2%AB%D0%9D%D0%B5%D0%B1%D0%B5%D1%81%D0%BD%D1%8B%D0%B9%20%D1%81%D0%BF%D1%80%D1%83%D1%82%C2%BB%2C%201938.jpg){kind=link}
